DEMOS

KISS: “Destroyer Demos”

[REPERTORIO]

1.- Do you love me?

2.- Flamin’ youth

3.- God of Thunder (Instrumental)

4.- None of your bussiness

5.- None of your bussiness (Instrumental)

6.- Great Expectations

7.- King of the nightime world

8.- Detroit Rock City

9.- Sweet Pain (Instrumental)

 

[ PERSONAL ]

GUITARRA: Ace Freheley-Paul Stanley

BAJO: Gene Simmons

BATERIA: Peter Criss

VOZ: Simmons – Stanley – Criss

FECHA GRABACION: Enero 1976

LUGAR DE GRABACION: Record Plant Recording Studios (NYC)

FECHA DE EDICION: –

ESTE POST SE COMPLETA CON UN DOSSIER DE PRENSA. SU CONTENIDO Y LA FORMA DE CONSEGUIRLO ESTÁ RESEÑADO AL FINAL DEL ARTICULO

Cuando empecé con esta página en su formato original (una página web normal y corriente, ya que entonces no había blogs ni nada parecido) la idea era centrar el contenido en una época concreta, la que va desde 1980 hasta 1989. No pasaron cinco días antes de que me diese cuenta del error que ello suponía. No se pueden poner puertas al campo, suele decirse, y tampoco límites al rock and roll.

Ceñirse a los acontecimientos que tuvieron lugar durante sólo diez años y a los discos que se publicaron en ese tiempo, es como podar un árbol hasta dejarlo como un poste de la luz. Para ser sincero, debo decir que no me motiva tanto  buena parte de lo que se publicó de 1990 en adelante, pero por fuerza había que dar un espacio a la década anterior. Me pareció un despropósito pasar por encima de los mejores años de bandas como THIN LIZZY, UFO, SCORPIONS, AEROSMITH y tantos otros, de manera que decidí destinar un espacio al pasado dentro del pasado, en apartados como “RETRO”, “BOOTLEGS” o este en el que estamos ahora, “DEMOS”, que además de servir como excusa para no dejar de lado contenidos pre-ochenteros, nos permite visitar material que nunca hubiésemos podido imaginar que escucharíamos. Esta maqueta de KISS es un ejemplo.

En fin, si digo que “Destroyer” fue un álbum capital en la trayectoria de esta banda, no descubriré nada nuevo, pero no me resisto a recordar que gracias a este disco confirmaron toda su grandeza como banda. Su álbum en directo “Alive” había sido el primer paso y con “Destroyer” remataron la faena. Debemos recordar que este era su quinto disco (incluido el directo) lo que prueba el enorme nivel de esfuerzo y trabajo que esta banda desarrolló para alcanzar sus objetivos. Olvida eso del ‘éxito fácil’: de no ser por su tenacidad y fe en lo que hacían es muy posible que no hubieran ido más allá del segundo o tercer disco. Pero dejemos las especulaciones y centrémonos en las demos del álbum.

Merchandising, sinónimo de KISS

Destroyer” es recordado principalmente por la calidad de las canciones que contenía, de eso no hay duda,  pero a nadie se le escapa que el trabajo de Bob Ezrin en la producción e incluso escribiendo parte de los arreglos, tuvo mucho que ver en el resultado final. La banda decidió darle carta blanca y cederle la dirección absoluta de todo el proceso poniéndose a sus órdenes. Paul Stanley afirmaba:

 “La idea fue darle al productor la última palabra. Era la única forma de que no perdiésemos el tiempo peleando entre nosotros”.

De manera que podría decirse que esta maqueta es el “Destroyer” que KISS hubiese publicado sin Bob Ezrin.

Conviene sin embargo, aclarar un punto antes de hablar sobre las “DESTROYER DEMOS“.  Esta maqueta viene a ser una pre-producción del álbum, está grabada en los Record Plant Studios por los músicos de KISS y ya con la idea bastante clara sobre el material que iban a publicar.  Digo esto porque hay unas grabaciones que preceden a estas y que fueron las demos del proceso de escritura del disco. KISS grabaron en 1975 una serie de canciones en otro estudio llamado Magna Graphics emplazado en Greenwich, Nueva York. Allí registraron una serie de temas con diferentes apoyos (no siempre estaban presentes los cuatro músicos, o había personal ajeno) que sirvieron en unos casos como base para las tomas finales, en otros se aprovecharon partes de las respectivas canciones y algunas fueron finalmente descartadas.  Gene Simmons:

“Grabamos más de diez canciones en los Magna Graphic, entre ellas ‘Mad DOg’, ‘Man of a thousand faces’, ‘Don’t want no romance’ y otras”.

De estas , apenas tres salieron adelante. Hay una versión de “Detroit Rock City” muy corta y con letra diferente, luego está la citada “Mad dog” de la que se extrajeron partes para “Flaming Youth” y ‘God of thunder’.  Estos dos últimos temas aparecen en la KISS BOX SET que el grupo puso en circulación hace unos años,Resulta bastante curioso escucharlas, sobre todo en el caso de ‘God of Thunder’, cantada por Paul Stanley e interpretada a un tempo que triplica la velocidad respecto a la de las “Destroyer Demos” y naturalmente a la velocidad que tenía la versión final. Paul Stanley:

 “Grabé la maqueta de “God Of Thunder” en los Magna Graphics de Nueva York. Originalmente la canción era más rápida y la idea para su letra era cantar sobre mí, como Dios del trueno y el rock’n roll. En la mitología había un dios de la lluvia, un dios del océano y toda clase de dioses con dominios particulares, y yo me veía como el dios del trueno. Cuando llegué con ella, me quedé de piedra cuando Bob Ezrin dijo: “Es una buena canción, Gene la cantará!”

Aclarado el punto de que hubo unas (por así decirlo) maquetas-de-las-maquetas toca echar un vistazo a las demos finales. Esta versión de la demo (suponiendo que haya más, lo cual es bastante posible) no respeta el orden

Ace Frehley, la Les Paul de fuego!!

del disco ya que en lugar de abrir con “Detroit rock city” lo hace con “Do you love me?”, una versión sin demasiadas diferencias con la que finalmente se publicó. La voz de Paul Stanley suena mucho más nasal  pero se conserva la velocidad, la letra y básicamente todo de la versión ‘oficial’. No ocurre igual con ‘Flamin’ youth’, la canción con la que continúan, que aquí, está cantada en primera persona del plural, mientras que en el disco terminó siendo cantada en singular, algo que en principio puede parecer una tontería, pero que, en realidad, cambia por completo el sentido del texto.

‘God Of Thunder’ sí respeta el lugar que tuvo finalmente en el álbum y como ya hemos comentado, se nos presenta como apareció finalmente en el disco, auque en versión instrumental. Cabe pensar que grupo y productor se encontraban discutiendo quien se haría cargo de cantarla finalmente. Tampoco están presentes ningún tipo de efecto ni nada parecido, hablamos de una canción desnuda por completo.

Seguimos con un descarte en dos versiones. “Ain’t none of your Bussiness” es una canción escrita  Becky Hobbs y Lew Anderson, un duo country a quien Bob Ezrin compró la canción, temeroso de que la banda no tuviese suficiente material cuando llegaron al estudio. En esta demo aparecen dos tomas, una instrumental y otra con voz, la de Peter Criss, que hubiese sido el interprete de haberla publicado. La verdad es que la letra de la canción tiene su gracia puesta en  boca de  Criss, ya que  parece que el batería estuviese dirigiéndose a Simmons y Stanley mientras la cantaba: “No me preguntes dónde estuve anoche, no es asunto tuyo ni lo que hago  ni a quien veo”… en  fin, supongo que la letra habla sobre algún tipo de problema de pareja, pero cantada al estilo Criss y atendiendo a lo que dice parece que estuviese pidiéndole a los-tipos-serios-de-la-banda que le dejasen ir a lo suyo. Falta decir que ambas versiones, cantada e instrumental, son idénticas.

Great Expectations’ es la siguiente toma. La canción partió de un descarte de otra escrita a principios de 1975 por Genne Simons titulada “You’ve got nothing to live for” y nació mientras el demoníaco bajista veía una película de Lawrence Olivier titulada precisamente “Great Expectations”. Simmons recuperó con su guitarra acústica parte de las estrofas del viejo tema y cambió la letra, haciendo una especie de personificación de la banda. La versión de esta maqueta se reduce al trabajo de los cuatro KISS con el plus del piano. Imagino que lo tocaba el propio Ezrin, al menos en el disco así fue…. Lo que no viene en el paquete son los coros ni las orquestaciones, lo que hace de la canción  un auténtico tributo a los BEATLES, del ‘Sgt Peppers…’. Como curiosidad, cabe destacar el tramo final, donde Gene Simmons se limita a tararear sin demasiado entusiasmo.

KISS 1976, en todo lo alto

Una versión instrumental de la maravillosa “King of the night time world” da continuidad a la maqueta y, aunque tiene ciertas diferencias en su parte inicial, básicamente se ciñe a la versión publicada en disco, al margen, naturalmente de que aquí estamos ante una versión instrumental. No ocurre lo miso con la siguiente, el clásico “Detroit Rock City”, es decir, la canción también se incluye en versión instrumental, pero hay ciertas ciferencias con respecto a la versión original. Aquí, la parte central del tema sustituye el dibujo de guitarra tocado sobre un falso doble bombo de Peter Criss que todos conocemos por un simple y llano solo de guitarra de Ace Freheley que, en mi modesta opinión, aporta mucho más fuego que la citada melodía. La última canción de la maqueta es una versión de  ‘Sweet Pain’, donde parte del grupo va absolutamente perdido, y esla  guitarra la que lleva todo el peso, mientras el resto no parecen estar todo lo centrados que debieran. La duda es quien la toca, ya que en el álbum no es Frehley quien lo hace, si no un guitarrista llamado Dick Wagener, que tuvo que hacer el trabajo debido al estado en que se encontraba Space Ace en el momento de grabar algunas canciones.

En fin, a partir de aquí, se supone que se trabajó sobre los temas, ya en condiciones de ser registrados y todo se convirtió en una bola de nieve.  1976 comenzó en el estudio pero a lo largo de ese año llegaron a solaparse tres giras. LA de “Alive” la de “Destroyer” y la de “Rock ‘n’roll over”, toda una locura que trajo sus consecuencias, como era perfectamente previsible. Asaltaron Europa por primera vez ( aparte de las visitas promocionales) y  también visitaron el Lejano Oriente. Tocaron ante 42.000 personas en un solo show en Ananheim y en fin, se convirtieron en una de las industris más poderosas de su país. ¡Quien iba a decirlo!. Aquellos tiempos están lejos, pero al menos nos queda el recuerdo.

DOSSIER KISS 1976

Como es fácil deducir, no hay demasiada información en prensa sobre las maquetas. Se me ocurre que, aprovechando el hecho de que este es un viaje al pasado dentro del pasado, el dossier esta vez estará centrado en lo que tuvo que ver con KISS en 1976, aunque aparezca en publicaciones posteriores. Al tratarse en su mayoría de recortes de fanzines  y demás, centraremos el contenido en esa fecha y no en la maqueta en sí.

PARA CONSEGUIRLO

Lo que no varía es la forma de conseguirlo. Debes escribir un comentario sobre el álbum “Destroyer” (no hace falta que sea la maqueta)    y lo q ue han significado para tí, en el caso de que lo hayan hecho,  sus canciones. ¿Te pone “Do your love me?” , ¿te emociona “Beth”?, ¿te curras un air-guitar cada vez que oyes la parte central de “Detroit Rock City”? pues aquí charlamos.

CONTENIDO: 



-BIO 1976.Dos páginas correspondientes al “Esta es su vida” de KISS publicado or POPULAR1 en 1982. Dos páginas en Español.
-BIO 1976.Dos páginas correspondientes al estra de KISS titulado “KISS, el beso de la muerte” publicado por POPULAR1 en 1982. Dos páginas en Español.
-Artículo sobre el grupo publicado en CURCUS MAGAZINE en 1976. Una página en inglés.
-Reportaje sobre las míticas sesiones de fotos inglesas de Enero de 1976. Publicado por el fanzine KISS CRAZY en su número 17. Tres páginas en inglés.
-Reportaje sobre el grupo publicado en el nº 25 de POPULAR1 en 1975. Tres páginas en Español.
-Entrevista a Bob Ezrin publicada en POPULAR1 nº411 en 2011. Seis páginas en Español.
-Pagina publicitaria
-Reportaje sobre el video y show de ANAHEIN, publicado en Fanzine Renegades nº 4. Dos Páginas en inglés.
-Fotoreportaje en ROCKSCENE MAGAZINE en 1976. Cuatro páginas en inglés.
-Reportaje tour europeo 1976.Publicado en THIS IS ROCK nº 26 en 2006. Ocho páginas en español

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