CRONOLOGIA

 

…::DIO: The last in line::…

CRONOLOGIA-DIO-THE-LAST-IN-LINE-02–  We Rock      –  The Last in Line    –  Breathless    –  I Speed at Night    –  One Night in the City    – Evil Eyes     –  Mystery     –  Eat Your Heart Out     –  Egypt (The Chains Are On)

Ronnie James Dio – Voz, teclados    Jimmy Bain – Bajista,    Vinnie  Appice – Batería,       Claude Schnell – Teclista Vivian Campbell – Guitarra        

Publicado el 13 de Julio de 1984

Angelo Arcuri, Claude Schnell – Ingeniero de sonido

Productor: Ronnie James Dio    

George Marino –  Mastering

 Richard Markowitz – Ayudante de ingeniero            

Gene Kirkland y Neil Zlozower – Fotografía           

Barry Jackson – Arte.

 

ESTE ARTICULO SE COMPLETA CON UN DOSIER DE PRENSA CUYO CONTENIDO Y FORMA DE CONSEGUIR ESTÁN DETALLADOS AL FINAL DEL POST

Me gustaría que fuese por delante que mi respeto y admiración por Ronnie James Dio son infinitos. Seguramente a ti te ocurre lo mismo, incluso puede que en tu caso sea infinito más diez. En todo caso, y por lo que a mí respecta, lo realmente grande de este hombre es que esos sentimientos son más hacia su persona que hacia su obra ( que también, naturalmente) , algo que no me sucede con Lynott, Bon Scott, Cozy, Gary Moore o tantos otros músicos que nos han dejado, y a los que admiro inmensamente, pero la verdad es que a un nivel diferente. En el caso de Ronnie, la base de esta admiración se encuentra muy sentada en lo que representaba. Esa sencillez, esa grandeza y ese amor por lo que hacía y por aquellos para los que lo hacía, son sin duda el motivo por el que su recuerdo está tan presente.

CRONOLOGIA-DIO-THE-LAST-IN-LINE-03Su ya lejano fallecimiento, además de lo triste que ha sido en sí mismo, ha servido como cierre definitivo a un capítulo irrepetible en el  rock. Con él se ha terminado esta historia tal como la conocimos, cuando hemos asistido al hecho de que un refrán haya cobrado vida: “cuando no está el gato, los ratones bailan”. Tiempo les ha faltado a sus ex ‘compañeros’ de HEAVEN & HELL para  volver a las andadas con otra reunión de BLACK SABBATH. En principio, nada hay que objetar, hubiese ido a verlos, sin duda, pero las condiciones que le daban a Bill Ward, eran poco menos que un insulto, con lo que en mi opinión, los padres del heavy metal están enterrados para siempre desde la muerte de Ronnie, gracias a quien en su día y un par de veces después, pudieron resucitar. Menos mal que Bill Ward, en un gesto que le convierte en el mejor de todos ellos con diferencia del segundo, les ha enseñado el corazón a Sharon, Ozzy , Geezer y Iommi ( me refiero  al dedo corazón, naturalmente) y dicha reunión está liquidada bajo un nombre que hace bueno a aquel de BLACK SABBATH FEATURING TONY IOMMI.

Merecida portada en Kerrang

Merecida portada en Kerrang

En fin, sirva esta rabieta como homenaje al Ronnie que como frontman de BLACK SABBATH, se negó a abrir para Ozzy en el mítico y accidentado show de Costa Mesa en un gesto que si bien en su día le costó caro, el paso del tiempo ha justificado con creces.  Todo ese orgullo, que quizá no fue bien entendido entonces,   era el combustible para un motor cuya cualidad más destacada aparte del talento, fue desde siempre, su amor por el trabajo. R.J.Dio fue un auténtico obrero de la música, creciendo desde los clubs hasta los más grandes estadios, y pasando después de las  ‘arenas’, a salas de dos o tres mil personas e incluso menos, pero disfrutando cada concierto y entregándose en cualquier condición.  Su fe en lo que hacía y su sinceridad para con el público fue lo que le hizo grande. Él fue lo que fue, sin engañar a nadie y dio lo que tuvo de la mejor manera posible, sin que nadie le doblegase ni le hiciese abandonar su mundo de dragones y fantasía.

Naturalmente, todas estas cualidades estaban elevadas a la decimoquinta potencia en 1984, año en el que vio la luz ‘The last in line’, durante el mes de Julio. Por aquel entonces, ese amor al trabajo del que hablaba antes, le había llevado a cosechar unos frutos totalmente merecidos que estaba dispuesto a conservar  para el siguiente paso de su carrera. Para ello empezó intentando mejorar la producción del disco con respecto a “Holy Diver”, cambiando

... y como de costumbre, en España la Popular1 era la única donde se enteraban de algo.

… y como de costumbre, en España la Popular1 era la única donde se enteraban de algo.

 los californianos Sound City Studios, donde había grabado su debut, por los Caribou Ranch en Colorado. Lo que no cambió sin embargo, fue a su mano derecha en la producción y conservó a Angelo Arcuri, como hiciera un año antes. Sin duda consiguió lo que buscaba. Lo que en ‘Holy Diver’ era inmediatez, aquí se tornó limpieza, algo a lo que quizá contribuyó también la mayor presencia de los teclados de Claude Schnell (que también ayudó enla grabación) y que haría de esta, su última gira como músico tras el escenario, para pasar a la línea del frente.

A pesar de las diferencias en el medio, el fin resultó bastante similar  a lo que nos había ofrecido en su debut. ‘The last in line’ sigue en gran mediad la estela dejada por su antecesor, es decir, heavy rock (que no metal) con una gran solidez y energía y un componente dramático en su música que sirve de perfecta sintonía para unas letras que si bien pueden parecer en exceso fantasiosas, básicamente hablan de liberación del opresor, del enfrentamiento entre el bien y el mal y de ser uno mismo, lo que al final parece bastante más serio y positivo que lo que 8con gran éxito, todo hay que decirlo) hicieron aquellos que cantaban sobre cómo se bebían una botella de bourbon al mismo tiempo que dos putas descerebradas se la estaban chupando mientras conducían un Cadillac descapotable o algo por el estilo, que eran temas recurrentes en esos años.

Los singles que se editaron

Los singles que se editaron

En cuanto al contenido del disco,  personalmente destacaría las canciones más ‘ágiles’ ya que sin desmerecer el resto en absoluto, son en estas en las que se consigue apreciar en mayor medida la increíble pericia instrumental de la súper-banda que le acompañaba, especialmente la técnica de Vivian Campbell ( uno de aquellos guitar-héroes que nunca grabaron en solitario) y del monstruo Vinnie Appice, a quien considero el batería más perfectamente reconocible de la historia ( aunque esto es una cosa personal que no debería importarle a nadie). Los temas a los que me refiero son ‘We rock’, que comienza el álbum como una avalancha, ‘I speed at night’, ‘Breathless’ o ‘Evil eye’, canciones estratégicamente repartidas a lo largo de las dos caras haciendo posible que se mantenga el interés de principio a fin. Puede parecer que estamos tratando el resto de los temas como algo menor pero no es así. Canciones como ‘One night in the city’, la monolítica ‘Egypt’ (con todos los recuerdos al RAINBOW clásico) o el tema título, tienen su puesto ganado entre los clásicos, simplemente es que, en mi humilde opinión, es en las canciones más rápidas donde mejor se aprecia la técnica de los músicos. Simplemente eso.

En cuanto al aspecto gráfico hay que hablar también de algunos cambios. La portada, obra de Barry Jackson esta vez, estaba centrada en el mundo del desierto, los faraones y demás y el efecto conseguido era mucho más equilibrado que en ‘Holy diver’ donde destacaban sobre todo los contrastes. Esto, que puede parecer una tontería, no lo es tanto si tenemos en cuenta que el atrezzo de escena de cada gira estaba totalmente basado en la portada del correspondiente álbum, así que si en la gira de ‘Holy diver’ el escenario aparecía lleno de montañas, aquí teníamos el mundo del desierto como efecto visual, que junto a la pirotecnia que usaba, le situaba muy cerca en ese sentido de bandas como IRON MAIDEN en su tour de ‘Powerslave’ por ejemplo.

Dicha gira dio comienzo en Junio, con un concierto de calentamiento en el festival PinkPop de Holanda, para luego cruzar a Estados Unidos ( ya en el mes de Julio) donde se desarrollo el grueso del asunto junto a TWISTED SISTER y WHITESNAKE ( ahí es nada) y en una de cuyas fechas ( el 25 de Agosto) se filmó el concierto “Live at the Spectrum” toda una joya de la época. De vuelta en Europa, fueron QUEENSYCHE los que hicieron los honores durante l gira, a la que se añadió su presencia en la edición alemana de Monsters of Rock, así como en el  parisino Breaking Sound Festival, cubierto en España gracias a Popular1.

La gira se cerró en Enero del año siguiente a lo largo y ancho de Estados Unidos, con DOKKEN como acompañantes y dejando el terreno abonado para dar continuidad a  su proyecto ( que ya no era tal). Había conseguido el favor del público, que a su vez veía a su anterior banda BLACK SABBATH hudirse en la ciénaga más oscura imaginable y sobre todo había demostrado que lo suyo no era flor de invernadero, sino que era algo sólido y hecho para durar. Prueba de ello es que décadas después todavía era algo vigente.

En resumen, parece que está claro que estamos ante una obra capital del género que no debería faltar en ninguna colección que se precie, ya que resume y representa lo que fue el heavy ochentero de raices. Un clásico sin duda alguna.

Miguel. Asturias

DOSSIER “The last in line”:

Recopilación de artículos, reseñas y entrevistas aparecidos en revistas y fanzines  relacionados con Dio, y más o menos situados en torno a 1984-1985entre 1985 y 1989.

Para conseguirlo basta con que escribas comentando tu opinión acerca de  “The last in line”  en particular o el grupo en general. Recibirás un enlace para descargarlo a  vuelta de correo.

CONTENIDO:

Reseña del álbum aparecida en ENFER MAGAZINE  nº 16 durante Julio de 1984. Una página en francés.

Entrevista publicada en ENFER MAGAZINE nº18 en Septiembre d 1984, dos páginas en francés.

Entrevista a Vivian Campbell publicada en ENFER MAGAZINE nº19 en Diciembre de 1984, tres páginas en francés.

Reseña del álbum aparecida en METAL ATTACK  nº 12 durante Agosto de 1984. Una página en francés.

Entrevista publicada en METAL ATTACK  nº 13 en Septiembre de 1984, cuatro páginas en francés.

Entrevista publicada en HEAVY ROCK  nº 17 en 1984, cuatro páginas en español.

Reseña del álbum aparecida en POPULAR1   nº 136 durante Septiembre de 1984. Una página en español.

Entrevista publicada en KERRANG Nº71 en Julio de 1984, cinco páginas en inglés.

Biografia en revista POSTER publicada en 1984. Ocho  páginas en español.

Entrevista a Vibvian Campbell publicada en HEAVY ROCK nº 16 en 1984, dos páginas en español.

Reseña show Manchester publicada en HEAVY ROCK nº 17 en 1984, una páginas en español.

Reportaje Festival BREAKING SOUND publicado en Especiales popular1, ESPA64 en 1984. Tres páginas en español.

Reportaje fotografico promocional publicado en ENFER magazine en Agosto de 1984. Dos páginas.